در روز
از روز
تا روز
آغاز از ساعت
پایان تا ساعت
دارای سانس فعال
آنلاین
کمدی
کودک و نوجوان
تیوال نمایش اسلو
SB > com/org | (HTTPS) localhost : 14:35:06
امکان خرید پایان یافته
۱۸ مهر تا ۱۳ آبان ۱۳۹۸
۱۸:۰۰ و ۲۰:۳۰  |  ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه
بها: ۵۰,۰۰۰ تومان
من یه تلفن می‌خوام باید با اسلو حرف بزنم.

یادداشت کارگردان:
در آستانه‌ی اضطراب
«اُسلو»
هر زمان تولیدِ یک تئاتر را سروسامان می‌دهم، به این فکر می‌کنم که مساله‌ی اصلی آن چیزی که ما را -از شروع تمرین‌ها و پروسه‌ی تولید تا رسیدن به اجرای نهایی- در این رنجِ سیزیف‌وار به حرکت وامی‌دارد چیست؟ این مساله در مسیر ساختن تئاتر تازه‌ی ما با نام «اُسلو» بیش از همیشه هم‌راه من بوده است. بدیهی است که پاسخ به این مساله در موضوع‌، داستان‌، مفاهیم، فرم‌، طراحی‌، و حتی اندیشه‌ها و ایده‌ها نهفته نیست، چرا که این‌ها انتخاب‌هایی هستند که می‌توانند متغیر باشند و در آگاهی و یا ناآگاهی ما به وقوع بپیوندند. ‌ شاید مساله این است؛ نسبتِ چیزهایی که در تمرین‌ها ساخته می‌شوند با واقعیتِ روزمره‌مان که در آن زیست می‌کنیم چیست؟ رابطه‌های اجتماعی‌‌ای که ما در پروسه‌ی تمرین‌هایمان با اعضای گروه‌ می‌سازیم چه نسبتی با رابطه‌ی بدن‌هایی دارد که چیزهایی را بر روی صحنه وانمود می‌کنند؟ ‌ این مسائل از آن نگرانی ناشی می‌شود که نکند تمام چیزی که در تمرین‌ها و اجرا ساخته می‌شود در نسبت واقعی بدن‌هایمان بی‌مصرف باشد؛ چرا که در چنین وضعیتی به واقع چیزی ساخته نمی‌شود که حتی قابل دورریختن باشد، بلکه فقط مصرف می‌شود: نه احساسی، نه علاقه‌ای، نه اندیشه‌ای، نه کنشی، نه دعوت به عمل واقعی‌ای، نه رابطه‌ای اجتماعی، نه... هیچ. این ترسناک است! ‌ تنها گزاره‌ای که برای دعوت از شما برای تماشای تئاتر «اُسلو» می‌توانم بگویم این است که ما سعی کرده‌ایم خود را مدام در آستانه‌ی اضطرابِ این نگرانی و ترس نگه داریم.

اخبار

›› فهرست بازیگر و عوامل اجرایی نمایش «اُسلو» اعلام شد

آواها

مکان

خیابان طالقانی، خیابان شهید موسوی شمالی، جنب خانه هنرمندان، تماشاخانه ایران‌شهر
تلفن:  ۸۸۸۱۴۱۱۵_۸۸۸۱۴۱۱۶

نقشه بزرگتر و مسیریابی
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال به سیستم وارد شوید
نمایش اسلو روایت داستان گونه ای ندارد، موضوع حول محور مذاکرات بین سران فل طین، اس ئیل و امریکا موسوم به پیمان اسلو میچرخد اما عملا مذاکراتی در ... دیدن ادامه ›› کار نیست، نمایندگان این سه کشور تنها یک دورهمی مسخره و مضحک را ترتیب داده اند که جدی نبودن آن، همان اوایل نمایش و توسط مونا مشخص میشود زمانی که به زبان ترکى میگوید ما جمع شدیم تا برقصیم، بخوانیم و مشروب بخوریم. آنها حتی زبان مشترکی برای بحث با هم ندارند و در بخشی از نمایش نمایندگان هر کشور به زبان مادری خودشان صحبت میکنند حتی وقتی اسمی صدا زده میشود هیچ کس جواب نمیدهد. آنها حتی نمی خواهند دستشان پیش یکدیگر رو شود از این رو حرکات همدیگر را تقلید میکنند. این مسخره بازی به حدی پیش میرود که حتی طرز تهیه وافل در حین اجرا پخش میشود؛ تنها زمانی مذاکره ای (تا حدودی جدی) شکل میگیرد که پسری نوجوان (با بازی خوب و صدای رسای مهبد جهان نوش) به این جمع ملحق میشود. اوج تمسخر و استهزای این پیمان از سوی کارگردان زمانیست که سه تن از سران این کشورها همزمان با پخش صحنه ورود یاسر عرفات، اسحاق رابین و کلینتون فیگور ادرار کردن را میگیرند. این پیمان در انتها هیچ نتیجه ای را در پی ندارد و باز هم هر کدام از این سران میخواهند خود به تنهایی بر تک صندلی گوشه سالن (مسند قدرت) تکیه زنند. در طول نمایش میتوان تمرینات مداوم و تلاش فراوان گروه را در هماهنگی بین حرکاتشان مشاهده کرد. اسلو هم مانند اسم گروهش تجربه ای تازه است که اگر مدت زمان کوتاهتری داشت میتوانست مؤثرتر باشد. اما با این وجود کارگردان به خوبی از پس نشان دادن دنیای تهی و پوچ این پیمان و امثال آن(به قول خودش مسخره صلح یا صلح مسخره) برآمده است. اگر مشتاق دیدن تئاتری متفاوت و تجربه کردن گونه های مختلف تئاتری هستید اسلو یکی از این گزینه هاست. (بخشی از نمایش را که فلسطینی ها مشغول خاطره و جوک گفتن بودند را خیلی دوست داشتم: زمانی که از سایه سنگین تنهایی در قالب یک جوک حرف زده شد و بعد از آن دیگری در خاطراتش از دیواری یاد کرد اما وقتی میخواست آن را نشان دهد دیگر دیواری وجود نداشت!).
شرط بندی اسلو

نمایش "اسلو"، همانند هر تئاتر مستند دیگر می خواهد حافظه تاریخی قلمداد شود بی آنکه به تاریخ انگاری روی آورد. بنابراین ... دیدن ادامه ›› از متریالی استفاده می کند که موثق باشد و توان این را داشته باشد که قطعاتی از واقعیت را رونمایی کند. هر چند ابعاد زیبا شناسانه در نظر گرفته شده و دراماتیک کردن گزارش‌های ثبت‌شده که مدام به آنها استناد میشود، منجر به خلق تاریخی جدید متناسب با ساختار نمایشنامه می گردد. "یوسف باپیری" علاقه خود را به این سبک نمایشی (ورباتیم) بارها نشان داده است. در نتیجه تماشاگرانی که مهمان نمایش های او میشوند، باید قید داستان پردازی و موقعیت سازی های متدوال در نمایشنامه های دیگر، که صرفا قصد تاثیر گذاری بر احساساتشان را دارد بزنند و وجه عاطفی خود را با وجه عقلانی شان تاخت بزنند.
تئاتر مستند "اسلو" که ماهیت آن جنبه سیاسی دارد، سعی دارد که تا جایی که میتواند واقعیت نمایشی را دستکاری نکند تا نمایش حالت اقتباسی به خود نگیرد. از آنجا که اجرای متن نمایشنامه"اسلو" چیزی در حدود سه ساعت به طول می انجامد، کارگردان با گزینش و چینش و تقلیل عناصر بصری در موقعیت های مختلف روی می آورد. شخصیت های نمایش اسلو که بازنمودی از شخصیت های واقعی هستند با شیفت های شخصیتی که دارند، انسانیت مشترک همه آدم های نمایش را فارغ از نام هایشان به رخ میکشند. در واقع تضاد و پارادوکس عقیدتی که طرفین اسرائیل و فلسطین پای میز مذاکره توافق دارند، در صحنه نمایش تبدیل به تقلید کاری و از روی دست نویسی کارکترها از یکدیگر میگردد. در نتیجه صحنه ای که در آن قهرمان و ضد قهرمان که رخداد نمی تواند آن ها را از یکدیگر تفکیک کند، خنثی و بیطرف می ماند.
انگیزه شخصیت های نمایش از مونا جوول و لارسن تا ... در شیوه روایت کارگردان نامشخص میگردد. بدن بازیگر تبدیل به ابزاری برای تقلید گفتاری می گردد که سوژه شدن خود در لحظات مختلف را مرهون نقطه سازی طراحی شده می بینند. گاهی این آدم های شی ء شده ( نقطه شده ) بر صحنه نمایش حس سرعت را القاء میکنند، گاهی حس سکون، لحظاتی تنهایی و بسیاری حس سردرگمی. این نقاط، به ندرت خط هایی مواج و زیگزاگ میشوند که فاقد استحکام لازمند و سطحی هایی میشوند که نظمی در خود ندارند. وقتی حرکت در راستای فرم نمایش "اسلو" تعیین کننده می گردد، غیر خطی شدن چه در شیوه روایت و چه در شیوه میزانسن بخشی به کارکترها حکمفرمایی میکند و فاصله گذار میگردد. چناچه به این مفهوم سازی های نقطات، خطوط، سطوح در نمایش "اسلو" بافت سازی تکمیل شده به کمک طیف رنگ های لباس های سرد و گرم کارکترها اضافه شود، به معنایی از نظم در بی نظمی می رسیم که همراستا با محتوای نمایش، کارکترهای در هم تنیده شده را از هم دور کرده است.
نمایش "اسلو" در طراحی صحنه خود، بنای دیوار حائل را به نحوی استوار کرده است که مشخص نیست شخصیت ها در سمت انگاره های اسرائیلی پنهان و مخفی شده اند یا در طرف سازمان آزادی بخش فلسطین محصور شده اند و یا ترسیم گر پشت پرده هایی است که در دست دیپلمات های که در به در دورهمی های به صرف ویسکی و وافل هستند و چقدر واژه بحرانی"یک روز کسل کننده" در گرافیتی طراحی شده، گویای رویکرد نژادپرستانه جهانشمول از وضعیت فعلی می باشد. در طول نمایش تکنیک استفاده از فیلم و ویدیو بک پروجکشن علاوه بر استفاده از اسناد و مدارک و شواهد موجود و تاثیر گذاری رسانه ها بر افکار عمومی، ارجاعاتی کلاژ گونه را در بزنگاه های مختلف دارد؛ از صدای تشویق حضار بر حقیقت جعل شده تا پسنمایی از تلاش های بی حاصل مونتاژ شده و به شوخی گرفتن مواجهه بی سرانجام و بی فرجام تقطیع شده یاسر عرفات و اسحاق رابین بوسیله دابسمش. چیزی که در انتها می ماند مسابقه ادرار کردن بر شعارها و توافق های ماسیده شده هر دو طرف است؛ بلند تر، دور تر و در عین حال دقیق تر!
https://www.honarnet.com/?p=6067
درود بر شما جناب موسوی کیانی
حضور شما در پای این نوشتار باعث مسرت است.
خوشبختم که نگاه پر مهرتان را ارزانی داشتید.
در خصوص مطالبی که بر نمایش نگاشتید، باید عرض کنم که ابتدا به ساکن هر کارگردان ( فارغ از دفاع از یوسف باپیری ) با خوانش هر متن جهان خود را با آن متن پیوند خواهد زد. کارگردان، مخاطبش را به ارجاعات ذهنی خودش از فضای متن دعوت و همسو می کند. هر چند که گاهی شخصی سازی دنیای نمایشنامه، توان این را دارد که هم تماشاگر را هم دور کند و هم نزدیک. به نظر من فرم سازی یوسف باپیری از تکست جلو زده است که این موضوع به سلیقه ... دیدن ادامه ›› ایشان بر میگردد. شاید شعر انگاره ای بود برای ریتم بخشیدن و اعوجاج دادن به فضا ... خوشحالم میشوم که از مطالب شما بر نمایش ها در ادامه بهره مند شوم.
مانا باشید
۰۶ آبان ۱۳۹۸
جناب موسوی عزیز
تحلیل و نگاه باریک بین شما نشان از دقت نظر قابل ارزش شما بر رابطه بین محتوا و فرم اثر است.
تشکر از اشتراک نظرتان و برقراری گفتمان
۱۱ آبان ۱۳۹۸
جناب موسوی ارجمند
امیدوارم توان جبران محبت شما را داشته باشم.
پاینده باشید و سلامت
۱۴ آبان ۱۳۹۸
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
اگر کسی دنبال دغدغه مندی داخل داستان نمایش هست این تئاتر شاید گزینه خوبی نباشه. برای من به شخصه موضوع داستان هیچ جذابیتی نداشت (حتی برعکس دافعه ... دیدن ادامه ›› داشت). کارگردانی خیلی خوب بود که البته طبیعیه وقتی کار گروه تئاتر تازه باشه. بازی ها خوب بودن با توجه به اینکه اکثراً بازیگرهای خیلی نامداری نبودن (من متأسفانه فقط بازیگرهای تئاتر "پا" رو شناختم که خوب بودن فقط خانم تهمتن بازیشون همون بازی نمایش "پا" بود). در کل انتظار خیلی بیشتری میرفت اما خب خیلی زحمت کشیده بودن همه گروهشون و ممنون از زحماتشون.