در روز
از روز
تا روز
آغاز از ساعت
پایان تا ساعت
دارای سانس فعال
آنلاین
کمدی
کودک و نوجوان
تیوال | مینا میرزاآقا درباره نمایش گزارش لیر: اجرای گزارش لیر از آن دسته اجراهایی است که برای مواجهه با آن نمی‌توان
SB > com/org | (HTTPS) localhost : 00:31:53
۴ روز پیش، جمعه ساعت ۱۲:۵۳
اجرای گزارش لیر از آن دسته اجراهایی است که برای مواجهه با آن نمی‌توان صرفا به دنبال روایت یک داستان یا بازنمایی متعارف یک متن کلاسیک بود. این اجرا با بهره‌گیری از دو پلات اصلی در تراژدی شاه‌لیر شکسپیر، این دو خط دراماتیک را در ساختاری تازه به هم پیوند می‌دهد، ساختاری که در آن روایت خطی و قصه‌گو جای خود را به تداخل روایت‌ها، چندصدایی و نوعی وضعیت پلی‌فونیک می‌دهد. به همین دلیل، آنچه روی صحنه شکل می‌گیرد بیش از آنکه بازگویی داستان شاه‌لیر باشد، بازخوانی و واسازی جهان دراماتیک آن از طریق امکانات دراماتورژی معاصر، بازیگری، طراحی صحنه و نسبت میان تصویر، رسانه و حضور زنده بازیگر است.
این اجرا لزوما برای مخاطبی که از تئاتر انتظار سرگرمی، قصه‌گویی متعارف و دنبال کردن یک روایت روشن و خطی دارد، تجربه جذاب یا خوشایندی نخواهد بود. اما برای مخاطب متخصص، دانشجوی تئاتر و کسانی که به مسائل فرم، دراماتورژی و نسبت متن کلاسیک با شیوه‌های اجرایی معاصر علاقه‌مندند، اثری قابل تامل و واجد ظرفیت‌های جدی برای تحلیل و گفت‌وگو است. اهمیت گزارش لیر صرفا در کیفیت کارگردانی، بازی‌ها یا طراحی صحنه آن خلاصه نمی‌شود، بلکه در ایده‌های اجرایی و انتخاب‌های آگاهانه‌ای است که امکان خوانش‌های متفاوت از اثر را فراهم می‌کنند.
این اجرا از آن دسته آثاری است که نباید مواجهه با آن به تماشای نمایش و سپس خروج از سالن محدود شود. بسیار مناسب است که گروه اجرایی، تیوال یا هر مجموعه دیگری که امکان برگزاری نشست‌های تخصصی دارد، زمینه گفت‌وگو و نقد این اثر را فراهم کند. گزارش لیر ظرفیت آن را دارد که ساعت‌ها درباره‌اش بحث شود. درباره متن، دراماتورژی، فرم اجرایی، کارگردانی و نسبت آن با میراث شکسپیر. ارزش چنین اجرایی علاوه بر آنچه روی صحنه اتفاق می‌افتد، در پرسش‌ها و گفت‌وگوهایی است که پس از تماشای آن شکل می‌گیرد.
با عرض تشکر از اینکه قدرت درایت و فهم مخاطبین عام تئاتر رو بسیار نامحسوس زیر سوال بردید لطفا به عنوان متخصص، دانشجوی تئاتر و کسی که از مسائل فرم و دراماتورژی سررشته دارید چهار خط بنویسید که این اجرا چه چیز ویژه ای رو با خودش داشت؟ با فرم اجرایی و نورپردازی و غیره چه چیزی با خودش داشت که ارزش افزوده ای به متن اصلی لیر میده یا اصلا ارزش اجرا محسوب میشه؟ چه حرفی در پساپرده ی این فرم خاص و مختص متخصصان امور پنهان شده بلکه ما تماشاگران عااااام هم بفهمیم چیزی که شما فهمیدین ما نفهمیدیم! بقیه ش صغری کبری است اگر نتونید چهار خط راجع به ارجاعات و المان های اجرا بنویسید
۴ روز پیش، جمعه
SinaT
با عرض تشکر از اینکه قدرت درایت و فهم مخاطبین عام تئاتر رو بسیار نامحسوس زیر سوال بردید لطفا به عنوان متخصص، دانشجوی تئاتر و کسی که از مسائل فرم و دراماتورژی سررشته دارید چهار خط بنویسید که این ...
ابتدا فکر می‌کنم باید درباره یک نکته توضیح بدهم. مخاطب عام تئاتر قرار نیست لزوما شکسپیرشناس باشد، شاه‌لیر را خوانده باشد یا با مسائل تخصصی دراماتورژی و نظریه‌های اجرایی آشنایی داشته باشد. اساسا هیچ انتظاری هم از او برای داشتن چنین دانشی وجود ندارد. اما این به آن معنا نیست که مخاطب عام چیزی نمی‌فهمد یا قدرت درک و دریافت یک اثر پیچیده را ندارد. بحث بر سر تفاوت سطح و نوع مواجهه با یک اثر است. «گزارش لیر» اساسا پروژه‌ای پژوهشی در حوزه اجرا و دراماتورژی است و طبیعی است که بخشی از ایده‌ها، ارجاعات و انتخاب‌های اجرایی آن برای مخاطبی که با این حوزه‌ها آشنایی تخصصی ندارد، به همان اندازه قابل دریافت نباشد. همان‌طور که از خواننده یک مقاله تخصصی در فیزیک کوانتوم انتظار نداریم بدون داشتن پیش‌زمینه علمی تمام مناسبات و استدلال‌های آن را درک کند، نمی‌توان انتظار داشت تمام لایه‌های یک تجربه پژوهشی در تئاتر نیز در نخستین مواجهه برای همه مخاطبان به یک شکل آشکار باشد. منظورم البته یکی دانستن تئاتر و مقاله علمی نیست، بلکه تفاوت سطح دانش و ابزارهای لازم برای مواجهه با موضوعات تخصصی ... دیدن ادامه ›› است.
اما درباره پرسش مشخص شما و اینکه این اجرا چه ویژگی‌هایی دارد که می‌توان درباره آن صحبت کرد، چند نمونه را توضیح می‌دهم.
در سطح دراماتورژی، نمایش به جای دنبال کردن خط روایی اصلی شاه‌لیر، از دو Plot اصلی تراژدی، یعنی مناسبات لیر و دخترانش از یک سو و مناسبات گلاستر و فرزندانش از سوی دیگر، استفاده می‌کند. این دو خط دراماتیک نه به شکل دو روایت مستقل و متوالی، بلکه در ارتباط و تداخل با یکدیگر سازمان یافته‌اند و در نهایت به ساختاری چندصدایی و غیرخطی رسیده‌اند. بنابراین نمایش قصد ندارد داستان شکسپیر را با روایتی تازه بازگو کند، بلکه از موقعیت‌ها و روابط دراماتیک متن اصلی برای تولید یک ساختار اجرایی متفاوت استفاده می‌کند.
در یکی از صحنه‌های نمایش که در قالب یک موقعیت تمرین شکل می‌گیرد، از ایده و منطق کارناوال نزد میخائیل باختین برای ساخت موقعیت نمایشی استفاده شده است. شوخی با موقعیت‌ها، به بازی گرفتن جایگاه‌ها و سلسله‌مراتب، جابه‌جایی موقت نقش‌ها و برهم خوردن نظم تثبیت‌شده، عناصر اصلی این صحنه هستند. موقعیت تمرین به فضایی تبدیل می‌شود که در آن مناسبات رسمی و جایگاه‌های تثبیت‌شده به واسطه طنز و بازی به چالش کشیده می‌شوند. اینجا با یک ارجاع صرف به نظریه باختین مواجه نیستیم، بلکه منطق کارناوالی به یکی از مبانی ساخت و سازمان‌دهی صحنه تبدیل شده است. طبیعتا شناخت نظریه باختین و مفهوم کارناوال می‌تواند به دریافت لایه‌های دیگری از این صحنه کمک کند، هرچند برای درک شوخی‌ها و اتفاقات خود صحنه، داشتن چنین پیش‌زمینه‌ای ضروری نیست.
در طراحی صحنه نیز با یک فضای متعارف و قاب‌بندی‌شده از نوع صحنه ایتالیایی مواجه نیستیم. صحنه دوسویه است و تماشاگران در دو سوی آن قرار گرفته‌اند. این انتخاب صرفا یک تصمیم معماری نیست، بلکه بر سازمان‌دهی میزانسن، جهت حرکت بازیگران، ترکیب‌بندی تصاویر و حتی نحوه مواجهه دو گروه تماشاگر با یک رویداد واحد تاثیر می‌گذارد.
استفاده از دو سطح نمایشگر در دو سوی صحنه، به همراه دوربین و تصویر زنده، از دیگر انتخاب‌های مهم اجراست. تصویر در این نمایش قرار نیست همیشه بازتاب واقعیت صحنه باشد. گاهی آنچه در تصویر می‌بینیم با آنچه به صورت زنده مقابل تماشاگر اتفاق می‌افتد تفاوت دارد. در نتیجه، تماشاگر با دو سطح از واقعیت مواجه می‌شود: واقعیت حضور فیزیکی بازیگر و واقعیتی که از طریق رسانه تولید و عرضه می‌شود. این دوگانگی بخشی از منطق دراماتورژیک اجراست و صرفا یک امکان تکنیکی یا تزئینی نیست.
اینها تنها چند نمونه از انتخاب‌های مشخصی هستند که در ساختار اجرایی «گزارش لیر» وجود دارند. طبیعتا می‌توان درباره ضرورت، کیفیت و میزان موفقیت هر یک از این انتخاب‌ها بحث کرد و حتی با بعضی از آنها موافق نبود. من هم ادعا نمی‌کنم که اجرا در تمام جنبه‌هایش بی‌نقص است یا اگر به بعضی از جنبه‌های ارتباط با مخاطب عام بیشتر توجه می‌شد، تجربه تماشای آن بهتر نمی‌شد. اما به نظرم باید میان نقد یک انتخاب اجرایی و نادیده گرفتن وجود آن انتخاب تفاوت قائل شد.
در نهایت، حرف من این نیست که مخاطب متخصص چیزی می‌فهمد که مخاطب عام نمی‌فهمد. حرفم این است که این اجرا علاوه بر تجربه حسی و تماشایی خود، لایه‌هایی در دراماتورژی و ساختار اجرایی دارد که می‌توانند موضوع مطالعه، تحلیل و گفت‌وگو باشند. اتفاقا به همین دلیل فکر می‌کنم برگزاری نشست‌های تخصصی درباره «گزارش لیر» می‌تواند مفید باشد؛ نه برای اثبات برتری اجرا یا کارگردان، بلکه برای اینکه درباره انتخاب‌ها، ایده‌ها، دستاوردها و حتی کاستی‌های آن به شکل جدی‌تری گفت‌وگو کنیم.
مینا میرزاآقا
ابتدا فکر می‌کنم باید درباره یک نکته توضیح بدهم. مخاطب عام تئاتر قرار نیست لزوما شکسپیرشناس باشد، شاه‌لیر را خوانده باشد یا با مسائل تخصصی دراماتورژی و نظریه‌های اجرایی آشنایی داشته باشد. اساسا ...
سلام و عرض ادب

یک اثر نمایشی باید تمام جهان و بیانش را روی صحنه تاتر برای مخاطب عرضه کند نه اینکه بزرگوارانی مثل شما سنجاق به اثر باشند و معنا و مفهوم کار را برای منِ بی سواد توضیح بدهند و فکت بیاورند که کار ، کارِ خوبی است اما شما نمیفهمید.
۱۵ ساعت پیش
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید